刚从米兰归来，这位泰国皇家设计师发布了36套造型，采用手工制作的苔藓、回收的钟表零件和大胆的泰国丝绸，灵感源自徒步旅行、高空跳跃和寒冷山峰。
前往暹罗百丽宫Nextopia展厅的参观者与其说是入座，不如说是走进了一片森林。T台被设计成小径的感觉，沿途设有真正的树木，背景音乐将新音乐与林间的静谧融为一体。
模特们身着如降落伞伞盖般鼓起的尼龙面料登场。泰国丝绸捕捉光线，呈现出长长荡漾的线条，织物上仿佛生长着细小的“苔藓”簇。
这是SIRIVANNAVARI品牌的2026/27秋冬系列的展示场景。该泰国奢侈品牌由其创意总监、思蕊梵娜瓦瑞娜拉塔娜拉贾卡尼亚公主殿下（Her Royal Highness Princess Sirivannavari Nariratana Rajakanya）领导。该系列名为“回声高地”（Echoes of Altitude），是继在米兰时装周获得好评的首次预览后的正式亮相。
围绕冒险打造的秀场
周四晚上（10月29日）秀前接受采访时，公主表示这一场景是精心选择的。该品牌通常在熟悉的购物中心空间展示，但本季丛林徒步、跳伞和户外生活的主题需要更非传统的环境。
Nextopia作为品牌的新场馆，被改造成一条仿佛穿越树林或在空中跳跃的T台。
她解释说，核心概念是“世界公民”结合对自然界的尊重。这种理念也体现在舞台布置上。资料显示，纸椅被移交给Nextopia继续使用，现场树木将在秀后重新种植。
质量胜于数量
该系列共有36套造型。公主表示，她希望每一套都独立存在，具有清晰的信息和超越T台的日常生活适用性。
部分造型未在米兰展示，另一些则经过修改以更具实穿性和多样性。她说，此时她认为该系列不需要更多内容。
整体方向是品牌所称的“运动高定”（sporty couture）。
膨胀的轮廓和体积感灵感来自降落伞，以及她在土耳其卡帕多奇亚日出时看到的热气球。抽绳、登山扣和品牌“S”标志呼应了意大利埃特纳火山的登山装备。
外套亮点包括带隐藏兜帽的短款夹克、连帽背心、蓬松裙摆和气球褶皱晚礼服。
苔藓、锈迹与遗失的指南针
采访中最具启发性的部分涉及纺织品如何制作。团队并未购买面料用于某些特别造型，而是通过裁剪和重新加工布料，创造出厚重且具有雕塑感的表面，然后构建出受微小苔藓启发的纹理。
背后有一个小故事。
“如果我们去徒步，想留下什么东西作为纪念，比如一块旧手表或一个掉落在地上的指南针，它会慢慢生锈，苔藓会在上面生长，”公主说，“我采纳了这个想象，将其变为现实，然后逐块裁剪并应用。”
一件采用泰国丝绸制作的运动夹克，通过绗缝和重新加工，点缀着细小的苔藓细节，展示了同样的方法。工艺更为深入。品牌工作室和学院的工匠们使用多色鸵鸟羽毛、覆盖苔藓的岩石和铃兰花，进行三维手工刺绣，让人想起公主在帕劳徒步和潜水时记忆中的草地和花朵。
压花图案描绘了热气球和山脉，绗缝的三角形皮革像山峰一样铺在半透明欧根纱上，营造出粗犷与精致的对比。公主自己的文字被绣在工装裤和铅笔裙等单品上，作为隐藏的句子。
复古腕表的重生
配饰部分将回收理念付诸实践。不受欢迎的复古腕表被拆解，内部机械结构移除，零件被重新组装成纽扣、花朵胸针、戒指、手镯、皮带甚至领带。在某些情况下，表带被切割并重新连接，成为新设计的一部分。
公主将此过程比作从头制作服装，每件作品的表面都经过重新设计。有几方面使得这些作品值得收藏。每一件都始于被丢弃的复古时计，因此没有两件是完全相同的，原始手表的特征在成品珠宝中依然可见。
这些作品限量生产且不会重复，这赋予了收藏家所珍视的稀缺性。它们也是中性设计，适合在翻领、手腕或领带上佩戴，并承载着系列的故事：被大自然慢慢回收的被遗忘的手表。
除了刺绣和面料工艺，它们展示了该品牌以手工闻名的特质，并以实用且象征性的方式契合“地球优先”的主题。
对于收藏家而言，吸引力不仅在于工艺和稀缺性，同样在于其叙事，因为这些作品一旦制作完成便不再生产。
具有观点的男装
男装作为品牌日益增长的部分，获得了独特的处理。公主指出，丝绸被加工成类似蛋壳的外观，以及像苔藓一样的小立方体精细刺绣。
她还在开发一款她希望成为男装线标志性的夹克。
系列中的一件斗篷使用了山地部落贴花工艺，由支持基金会的工匠手工折叠和缝制，还有一件男式夹克内侧印有源自公主本人旅行照片的数字印花。
配饰包括Altura方形斜挎包，灵感源自公主的相机包，采用意大利材料制作；以及Bond多功能背包，配有亮色编织绳。一款紧凑型纳帕皮革抽绳包则借鉴了相机镜头袋的设计。
头条作品是首次在该品牌出现的La Luna桶包，采用异域皮革制成。T台上出现了三款这样的包：一款白色鳄鱼皮，一款蓝色鸵鸟皮（公主表示适合搭配牛仔裤），以及一款粉色鸵鸟皮。柔和的色调为荒野主题增添了一丝精致感。
根据资料显示，该限量版仅六件，采用鸵鸟皮和喜马拉雅鳄鱼皮，面向拥有每一款La Luna的收藏家。
以异域眼光审视泰国纺织品
当被问及米兰的反应时，公主表示国际嘉宾对泰国面料的大胆使用以及面料本身的进步印象深刻。
她说，许多外国观察者仍然认为泰国纺织品停留在60或70年前的样子。这一次，他们看到了现代感，并觉得很有趣。
该系列融合了素色丝绸、“蛋壳”黑丝和来自大城府Koh Koet艺术中心的机织面料，将其融入当代轮廓设计中，适用于男女装。
“我们想使用泰国身份，而不必说‘这是泰国的’，”她说，“我们希望它看起来无缝且普世。”
她指出，最强烈的赞誉来自于手工技艺和面料开发。深入山地
部分灵感来自团队自身的体验。
为拍摄宣传大片，整个团队前往泰国最高峰因他农山的Kio Mae Pan，在森林中度过了三到四天。
他们在现场构思并拍摄服装。绿色的苔藓和山中特有的寒意，她描述这种寒冷适合泰国人的气质，留下了持久的印象。她称赞团队完全融入了该系列。
“我们不做小事，”她说，“我们做大事。”
当被问及如何平衡创造力与保护自然时，公主表示两者密不可分。创造力无处不在，自然本身具有创造力，不断产生新事物。它向我们展示我们从未见过或被忽视的事物，并带我们回到基础。这也是个人的体验。
“当我情绪低落时，我回到大自然，让它清理我的思绪，”她说，“然后我开始新的创作。”
她给在场的、大部分时间都待在城市的记者们的建议是，多去户外走走。她还邀请媒体和公众关注即将举行的活动，包括泰国纺织品评选和联合国教科文组织决定日。
Nongluck Ajanapanya
Nongluck是一位资深经济记者，报道推动泰国和东南亚增长的宏观经济、房地产和企业投资策略。
